Paisajes para photoshop

Paisajes para photoshop

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En este tutorial, te mostraré cómo he creado un tutorial dramático utilizando una serie de técnicas de manipulación de fotos en Photoshop. Aprenderás a mezclar imágenes de archivo en una escena cohesionada, a crear efectos de luz, a mejorar la luz y el contraste y a contar historias en la composición.
Nota: Este es un tutorial de nivel avanzado y, por lo tanto, debes tener un conocimiento básico de Photoshop antes de continuar, ya que no voy a cubrir los aspectos básicos como el funcionamiento de las herramientas, las máscaras y las capas de ajuste. Si usted es un principiante, echa un vistazo a mis mejores rondas de tutoriales de Photoshop para aprender más sobre Adobe Photoshop. Además, estoy usando Photoshop CC 2014 para este tutorial.
Para crear tu propio paisaje dramático, necesitarás varias imágenes que puedas manipular en una fotografía. Utilicé 5 imágenes diferentes que presentaban distintos elementos y estos eran un paisaje, un cielo interesante, una cordillera para el fondo, gente caminando y un camino.
A continuación, coloca la imagen del cielo en el documento principal y ajusta su posición. También tendrás que arrastrar la capa del cielo por debajo de la capa del paisaje utilizando la herramienta «Mover» (V), ya que de lo contrario el primer plano no será visible.

Efectos de paisaje en photoshop

Obtenga más detalles en el cielo, mejore la iluminación y añada una impresionante definición con la técnica de fundido y quemado. Aprenda a dar más impacto a sus imágenes de paisajes con las potentes herramientas de Adobe Camera RAW y Photoshop.
Adobe Camera RAW es la respuesta de Adobe para el procesamiento de RAW en Photoshop y Lightroom. Con él, usted tiene acceso a toda la información dentro de sus imágenes RAW para ajustar la exposición, corregir los colores, corregir la distorsión de la lente, y más.
Las ediciones globales son los cambios que se realizan y que afectan a toda la imagen. Por ejemplo, si abres una imagen en ACR y subes un poco el control de exposición, la exposición de toda la foto aumentará. Las ediciones globales son ideales para realizar ajustes generales de la exposición y el color, y para solucionar problemas comunes como la distorsión de la lente o la aberración cromática.
La edición local es donde las cosas se vuelven un poco más divertidas. Con herramientas como los filtros radiales o graduados o el pincel de ajuste, puedes seleccionar partes específicas de una foto para aplicarles ajustes. Por ejemplo, si quieres resaltar los detalles de un cielo demasiado brillante, puedes utilizar el pincel de ajuste para pintar el cielo y, a continuación, realizar los cambios necesarios en la exposición. Estos cambios sólo afectarán a las áreas seleccionadas, en este caso el cielo, y dejarán el resto de la imagen sin cambios. Los ajustes locales son una parte importante del proceso de edición, ya que te permitirán conseguir el aspecto exacto que deseas, y también te ayudarán a diferenciar las distintas partes de una foto, ayudando a guiar el ojo del espectador.

6:09cómo editar fotos de paisajes en photoshop ccdavid johnstonyoutube – 8 ene 2020

Como fotógrafo de paisajes, estar en el entorno es una gran parte del trabajo. Junto con desafiar los elementos y programar tu vida para estar en los lugares adecuados para las condiciones de iluminación perfectas. Puede ser un gran contraste sentarse en el estudio y enfrentarse a la tarea de ordenar y editar las imágenes. A veces, ese estudio puede ser incluso un ordenador portátil en la parte trasera de tu furgoneta.
Otros fotógrafos consideran que el proceso de edición es una parte integral del esfuerzo creativo. Nunca lanzarían una imagen al mundo si no se ha hecho a mano. Se presta atención a todos los detalles de la imagen. Se dedican horas.
También se puede decir que hay muchos fotógrafos cuyo flujo de trabajo y enfoque de edición se sitúa en algún punto intermedio entre estos extremos. La forma de abordar la tarea de edición influirá en el software que prefieras. Las dos opciones más utilizadas son Adobe Lightroom y Photoshop.
Una nota rápida, pero muy importante. Lightroom ahora viene en dos formas diferentes – un programa de escritorio llamado Lightroom Classic y una suite basada en la nube llamada Lightroom CC. Lightroom Classic es el programa de escritorio con todas las funciones y al que nos referimos aquí. Sin embargo, para la mayoría de los propósitos de esta discusión, ambos ofrecen características similares de edición de imágenes. Aunque hay claras diferencias que deberías mirar antes de decidir cuál es el mejor para ti.

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Antes de presentar el único truco que siempre utilizo al editar imágenes de paisajes, hay que señalar que puede no funcionar para el estilo de cada persona. Mi estilo personal hacia el que gravito al crear fotografías es el de un contraste extremadamente dramático en color y luz. Creo que estas herramientas y trucos me ayudan a conseguir ese objetivo final. Sin embargo, si te gusta crear imágenes ligeras y aireadas, tal vez puedan ser útiles a la hora de editar tus propias imágenes.
La forma más fácil de explicar el truco es que se trata esencialmente de crear y controlar mi propia viñeta. Introduzco una capa de negro o de oscuridad, y luego desvanezco la oscuridad para enfatizar ciertas partes de una imagen con el fin de (con suerte) mover el ojo del espectador en una determinada dirección a través de ella.
En primer lugar, siempre empiezo con una imagen en bruto que he tomado sobre el terreno. Una vez que transfiero los archivos a mi ordenador, introduzco la imagen en Lightroom para realizar los ajustes básicos iniciales que se adaptan a mi gusto y estilo. Algunos de estos ajustes incluyen el uso de los controles deslizantes de exposición, contraste, saturación, intensidad, claridad, nitidez, blanco, negro, sombras y luces, así como el recorte y un ligero viñeteado.