Anatomia dibujo facil

Arte

Dibujo de la figura humana fácil

Soy dolorosamente consciente de que casi todos mis cuadros y dibujos carecen de una anatomía adecuada. Las figuras a menudo parecen poco naturales, retorcidas, deformadas, etc. Colegas más avanzados me han dicho que tengo que trabajar la anatomía.
¿Qué puedo hacer para mejorar mi comprensión práctica de la anatomía y la capacidad de aplicarla? Porque he estudiado algunos libros de anatomía y tengo una idea de los huesos y los músculos del cuerpo humano, y puedo distinguir entre los dorsales y los trapecios. Sin embargo, no puedo aplicarlo para tener figuras y cabezas de aspecto realista.
¿Qué debería hacer? ¿Dibujar cráneos y luego caras sobre ellos? ¿Pintar sobre los cráneos en las caras? Lo mismo para las figuras – ¿debería dibujar los huesos sobre fotos / figuras bien dibujadas? ¿Debería dibujar las fotos de los libros de anatomía? ¿Hay otras cosas que debería hacer y que no se me ocurren en este momento?
¡Quiero tener una comprensión práctica de la anatomía, incluso he comprado algunos libros (como Tom Flints & Peter Stayners anatomía para el artista), pero realmente no sé cómo usarlos! Sólo hay algunos dibujos geniales de personas en diferentes poses, pero ningún consejo real sobre cómo practicarlo y aprenderlo.

La guía completa del artista para fi…

Escribir puede ser complicado, así que ¿por qué no garabatear para tener una imagen sólida de tu idea? Este curso también puede ayudarte a hacer animaciones, ya que también abordará las técnicas para crear poses dinámicas con anatomía estilizada, ejercitar tu mano para crear garabatos rápidos y dar más energía a tu arte aplicando personalidad a tu personaje.
Cualquiera es bienvenido a participar. Si te interesa hacer garabatos y bocetos rápidos, deja que te enseñe a convertirlos en animación, cómics cortos u otras formas de arte. Compartiré mi propia experiencia y trucos para hacer un arte lineal limpio o un garabato sin necesidad de una pauta desordenada. También te enseñaré a utilizar la anatomía y a aplicar tu estilo en tu dibujo.
1. Entender las formas básicas de la anatomía2. Entender las formas básicas de la anatomía (Bonus)3. Sombreado con líneas y adición de texturas al arte lineal4. Sombreado con líneas y adición de texturas al arte lineal (Bonus)5. Practicar el dibujo con referencias
Hola, soy el artista Fish. Soy el artista Fish. Paso la mayor parte de mi tiempo garabateando historias en mi cuaderno de bocetos y animando cómics cortos. Publico mi propia serie de cómics, Lobos y Ovejas, una vez a la semana. No parto de un borrador minucioso para cada episodio, sino que crece de forma orgánica a medida que las ideas se acumulan y se pulen a partir de los garabatos desordenados que dibujo al azar en mi cuaderno. Creo que este proceso es genial y divertido, así que quiero compartirlo con vosotros.

Anatomía para artistas

Una versión actualizada del clásico libro de dibujo del natural del artista y profesor George Bridgman, que enseñó anatomía a una generación de artistas de la Edad de Oro, incluido Norman Rockwell. Sus dibujos, perfectamente descritos, destacan la importancia de los grupos musculares en el movimiento mecánico de la forma humana. Un recurso esencial para todos los artistas, de cualquier tipo: ilustradores, bellas artes
Una versión actualizada del clásico libro de dibujo del natural del artista y profesor George Bridgman, que enseñó anatomía a una generación de artistas de la Edad de Oro, incluido Norman Rockwell. Sus dibujos, perfectamente descritos, destacan la importancia de los grupos musculares en el movimiento mecánico de la forma humana. Un recurso esencial para todos los artistas, de cualquier tipo: ilustradores, artistas plásticos, digitales, y ofrece una sólida base para los estilos modernos, incluyendo el manga y el anime.
No es demasiado útil. Demasiadas descripciones que dejan al lector que imagine por sí mismo. Muchos ejemplos pero están borrosos y no sé cuál corresponde a cada texto ya que todas las ilustraciones están agrupadas.

Atlas de anatomía humana para…

Soy dolorosamente consciente de que casi todas mis pinturas y dibujos carecen seriamente de una anatomía adecuada. Las figuras a menudo parecen poco naturales, retorcidas, deformadas, etc. Colegas más avanzados me han dicho que tengo que trabajar en mi anatomía.
¿Qué puedo hacer para mejorar mi comprensión práctica de la anatomía y la capacidad de aplicarla? Porque he estudiado algunos libros de anatomía y tengo una idea de los huesos y los músculos del cuerpo humano, y puedo distinguir entre los dorsales y los trapecios. Sin embargo, no puedo aplicarlo para tener figuras y cabezas de aspecto realista.
¿Qué debería hacer? ¿Dibujar cráneos y luego caras sobre ellos? ¿Pintar sobre los cráneos en las caras? Lo mismo para las figuras – ¿debería dibujar los huesos sobre fotos / figuras bien dibujadas? ¿Debería dibujar las fotos de los libros de anatomía? ¿Hay otras cosas que debería hacer y que no se me ocurren en este momento?
¡Quiero tener una comprensión práctica de la anatomía, incluso he comprado algunos libros (como Tom Flints & Peter Stayners anatomía para el artista), pero realmente no sé cómo usarlos! Sólo hay algunos dibujos geniales de personas en diferentes poses, pero ningún consejo real sobre cómo practicarlo y aprenderlo.